ディズニー「お、この作品だいぶ人気出たなぁ」

• ヒット作の陰に隠れる「続編」問題： ディズニーおよびピクサーは近年、大ヒット作の続編を多く制作しているが、キャラクター設定の改変やクオリティ低下がファンから不満を集めることが増加。
• イデオロギー（ポリコレ）偏重への批判： ストーリーや映画の面白さよりも、DEI（多様性・公平性・包括性）などの政治的メッセージを優先したコンテンツ制作が観客離れを招いたという指摘。
• 「娯楽最優先」への実利的軌道修正： ボブ・アイガーCEOの復帰後、過剰なアジェンダ推進を抑え、映画自体の面白さと品質を重視する方向へビジネス方針の見直しが進められている。

● DEI（Diversity, Equity, & Inclusion = 多様性・公平性・包括性）
人種、ジェンダー、性的指向などに関わらず、すべての人が公平に扱われ参画できる社会を目指す概念。ディズニーは作品制作や企業方針においてDEIを強く推進してきたが、メッセージ性を前面に出しすぎた結果、エンタメとしての魅力が損なわれたとの批判も多い。

● ボブ・アイガー（Robert A. Iger）
ウォルト・ディズニー・カンパニーの現CEO。一度退任したが、業績悪化に伴い2022年にCEOへ電撃復帰。過剰な政治的・社会的メッセージ（ポリコレ）への傾倒を迅速に是正し、「映画の本来の目的は人々を楽しませること（Entertainment First）」という方針への回帰を表明している。

2019年に公開された『トイ・ストーリー4』は、世界興行収入約10億7300万ドル（日本国内でも興行収入100億円超）を記録し、アカデミー長編アニメ映画賞を受賞するなど商業的・批評的には大成功を収めました。
しかし、前作『トイ・ストーリー3』が「おもちゃの物語としての完璧な完結編」として極めて高い評価を得ていたため、ウッディが仲間と離れて「持ち主のいない野生のおもちゃ」となる結末や、知的だったバズがおバカな行動（「内なる声」に妄執する）を連発する描写、陶器製の繊細な人形だったボー・ピープが超人的なアクションをこなす急激な設定変更に対しては、往年のファンから現在も強い不満や賛否両論が寄せられています。

ディズニーが1990年代から2000年代にかけて『ライオン・キング2』『ムーラン2』『ノートルダムの鐘2』などの続編を乱発していたのは、劇場用映画ではなく**「ビデオ映画（Direct-to-video / Vシネマ）」**として制作・販売されたためです。
これらは本社のディズニー・アニメーション・スタジオではなく、主にテレビアニメや低予算作品を担当する子会社（のちに「ディズニー・トゥーン・スタジオ」と改称）が制作しました。本編に比べて予算や制作期間が大幅に少なかったため、作画の劣化やストーリーの安易さが目立ち、ディズニーブランドを毀損するとしてファンの間で悪名高い時代となりました（同スタジオは2018年に閉鎖されています）。

ソニー・ピクチャーズ エンタテインメントは、1999年にマーベル・コミックからスパイダーマンの独占映画化権を買収しました。
この時の契約により、ソニーは「数年（通常は5年9ヶ月程度とされる）以内に新作スパイダーマン関連映画を制作・公開しないと、映画化権利が自動的にマーベル（現在はディズニー傘下）に返還される」という条項が存在します。そのため、ソニーは権利を維持するために『スパイダーマン：ホームカミング』シリーズや、『ヴェノム』などのスピンオフ作品、アニメ映画『スパイダーバース』などを定期的に制作し続ける必要があります。

近年、過剰なポリコレ（多様性メッセージ）配慮によって映画が説教臭くなり、作品の質が低下したことに対する厳しい批判を受けて、経営陣は明確な軌道修正を進めています。
ボブ・アイガーCEOは、2023年後半以降のカンファレンス等で「ディズニーの仕事は人々を楽しませること（Entertainment）であり、特定の政治的アジェンダ（社会的課題）を押し出すことではない」と重ねて明言しました。

この方針修正に沿って、ディズニーは企業人事におけるDEIの量的目標の設定や評価項目を変更し、クリエイティブ分野においても「イデオロギーの押し出し」よりも「作品としてのクオリティとヒット性」を最優先する実利的な姿勢に舵を切りました。実際に軌道修正後に公開された『インサイド・ヘッド2』や『デッドプール＆ウルヴァリン』は大ヒットを記録しており、多様性を排除するのではなく「娯楽としてのクオリティという根本」へ立ち戻る取り組みが、ビジネスとしての成功に繋がっているという評価もあります。